Blues

Blues sind a vocal und instrumental Musikform , stirbt sie in der afroamerikanischen Gesellschaft in den USA um Wende vom 19. zum 20. Jahrhundert Entwickelt Hut sterben. Der Blues Bild Die Wurzel eines Großen Teils der populären nordamerikanischen Musik. Jazz , Rock , Rock’n’Roll und Soul Sind nah mit ihnen Blues-Beats. Selbst in Stilrichtungen, der Hip-Hop ist ein Nachhause des Blues zu genießen. Eine häufig auftretende Bluesform-Mütze hat eine tolle Takte, die Melodie wird mit drei Akkorden (harmonische Grundfunktion) begleitet. Das Wort Bluesist von der bildhaften englischen BeschreibungIch habe den Blues bzw. Ich fühle mich blau („ich bin traurig“) ab.

Würzen, Geschichte, Entwicklung

Frühe Form des Blues in den Südlichen Teilen der Vereinigten Staaten im späten 19. und frühen 20. Jahrhundert. Wo Blues IST Eigenständige Einer Formular Schwarze US – amerikanische Folklore , sterben sie nicht auf andere Ausschließlich afroamerikanische Musikform Wie Gospel , Negro Spiritual und worksongs (dazu gehorig Auch Fieldholler ) zurückführen Läßt. Are enthält Elemente afrikanischer, europäischer und karibischer Musik. Frühe Blues-Forms Geist ist vorbereitet in Vaudeville – und Minstrel – Shows des späten 19. Jahrhunderts dokumentiert.

In der Frühphase des Blues Blues von einem der afroamerikanischen Musiker Repertoires. Es gibt sehr viele Schlager , Ragtime , Country- Songs und zeitgenössische Popmusik . Die Musiker dieser Zeit waren eher „Songster“ als „Blueser“. Blues war Unterhaltungsmusik der Farben und seine Interpreten spielen auf Haus- und Rent-Partys oder öffentlichen Veranstaltungen. Es ist meine Ein-Wort-Kommerzialisierung durch die Plattenlabels in den 1920er Jahren, die ihre Spezialisierung auf Blues-Songs erhielt.

Um 1910 hat sich das Wort, Blues ‚allgegenwärtigen Sprachgebrauch entwickelt. Die Bed & Breakfasts wie Bessie Smith , Ma Rainey oder Alberta Hunter, der Grand Prix ​​des Blues, der Afroamerikaner Sehr beliebt. Der Schwarze Musiker und Komponistin WC Handy (1873-1958) Trug im Westen, Blues Beliebt zu machen. 1911, 1914, die Veroffentlichung von Handys „Memphis Blues“ (1912) und andere Heilige “ St. Louis Blues “ (1914) gewannen das Interesse von Menschen geweckt. Als eine der bekanntesten und arrangiertesten, Bluesstücke für Musiker und Sänger. Morton Harvey hört den Memphis Blues als ehrliche Vocal Blueplatte bei Victor Records (Nr.17657) auf, veröffentlicht im Januar 1915.

Als erste Bluesaufnahme Eines schwarzes Interpreter vergoldet That Thing Called Love von Mamie Smith , stirbt vom Okeh-Platt – Aufkleber im Februar 1920 herausgebracht Wird. Im August 1920 Nahm Smith den Titel Verrücktes Blues auf, der sich als erster gesungener Bluestitel in den Hitparaden platzieren Könnte und zu Einem Million oder Wurde, im Ersten Monat gerechnet wurden rund 75.000 Platten verkauft und DAMIT Würde Begriff der Blues weit verbreitet. [1]

Als Wichtigste Gestalt des Delta Blues vergoldet vielfach Robert Johnson , allerdings Krieg Innerhalb des landes- BZW. Delta Blues Eine bedeutungslose Figur, sein Ruhm geht zurück auf Ausschließlich sterben Phase , wo Wiederentdeckung des Blues Durch das weiße Publikum in den 1950er und 1960er JAHREN. Als Vater des Deltas Blues und der zentralen Figur wird Charlie Patton angeflaggt, die helpe späte Interpreten entschuldigend beeinfusste.

Aufgrund der Migration Vieler Schwarzer aus dem Süden in den nordischen Ländern , in denen die Vereinigten Staaten, vor Allem in Der großen Städten Wie Chicago und Detroit , Würde die dort Populares Jazz des Durch Städtischen Blues geprägt und Erweitern entscheidend. In den 1940ern und die 1950ern kommt es in den Größen Stadt des Norden – vor Allem in Chicago – umgekehrt Auch zu Einer zunehmenden Verfeinerung Dezember in den Südstaaten Populares Country Blues . Zu stilistischen Weiterentwicklungen Führt hier Auch der Einsatz von Verstärkern (Elektrischer Blues), wo für Künstler Wie Memphis Minnie , Muddy Waters , John Lee Hooker und Howlin ‚Wolf charakteristischer Krieg.

In den 1950er Jahren wurde Jahren mit dem archaischen, akustischen Country Blues in der Folkwindung wieder populär . Grosser Einfluss auf den Wachsen Der Bekanntheitsgrad des Blues in Europa hasst das American Folk Blues Festival , bei dem Größen wie John Lee Hooker , T-Bone Walker und Jimmy Reed auftraten. Aber da war der elektrische, aktuelle Blues, der Mitte der 1940er Jahre in den USA auch von Radio-DJs, wie Alan Freed , in seinen Sendungen gespielt wurde. In diesem Radio gab es auch Weiße Jugendliche, die die Segregation leitete . Aus einer Verfilzung mit rauhen Spielfiguren des Landes wieHonky Tonk entsteint den Rock ’n‘ Roll .

Die gesellschaftlichen Veränderungen in dem 1960er jahre Führen BESONDERS unter dem jungen US-Amerikaner, aber Auch junge Briten zu Einem verstärkten Interesse afroamerikanische Musik ab, und Blues würde auch für weißen Musiker interessant den. Dabei spielt die next to Live – Auftritt Zahlreiche werdenden Auch in Waren dieser Zeit neu gegründete Music Label Eine Rolle, sterben in den 1920er bis 1940er JAHREN auf 78 rpm Schallplatten aufgenommen Einspielungen auf Plattensamplern ( LPs ) wiederveröffentlichten (z. B. Mamlish, Origin Jazz Library ( ojl) Yazoo ) oder Neuaufnahmen, wiederentdeckter ‚Künstler veröffentlicht (z. B. Arhoolie , Biograph, Blue Goose, Prestige / Bluesville, Delmark). Viele Rock – Bands 1960er Jahre, BESONDERS in Großbritannien der, Nahm die Blues als Basis für Ihre Musik und reimportierten IHN- während der so genannten “ British Invasion “ Mitte der 1960er Jahre in sterben USA. Auch hier werden am wieder von zumeist weißen Rockmusikern aufgegriffen (z. B. Butterfield Blues Band , Canned Heat und Johnny Winter ), stirbt daraus stirbt Verschiedene Spielart Dezember Blues Entwickelt. und Bands Populares Musiker Wie The Doors , Led Zeppelin , Jimi Hendrix , Eric Clapton , Alvin Lee , Peter GreenBei den Rolling Stonesund Rory Gallagher ging es sowohl um die Akustik als auch um die Elektriker.

In Deutschland führen in den frühen 1970er Jahren z. B. Al Jones Bluesband , Frankfurt City Bluesband und Das Dritte Ohr die Tradition des Muddy Waters oder BB King Fort. Später Wurden Bands, die bei der Mojo Blues Band (aus Wien ) oder der Blues Company sehr beliebt sind . Die 1968 gegründete Band Das dritte Ohr Krieg Eine der Ersten Bands, sterben die Blues in deutscher Sprache vortrug. BESONDERS in der DDR Würde deutschsprachigen Blues gepflegt, so zum beispiel von Hansi Biebl , Jürgen Kerth , Klaus Klaus Renft Combo und der GruppeEngerling (siehe auch Blueserszene ).

Wo Blues in der ist afroamerikanische Gemeinschaft als Populares Musik Formular langte von other style Wie Seele , Hip-Hop oder R & B abgelöst Worden, ist jedoch lebt in der Arbeit weißen, Wie Auch afroamerikanischer Künstler Wie Robert Cray , Stevie Ray Vaughan , Bonnie Raitt , Joe Bonamassa und andere weiter.

texte

Bluestexte Sind in der Regel in der Ich-Form verfasst, das heißt, der Autor oder Furthmühle erzählt von tatsächlichen oder fiktiveneigene Erlebnisse. Diese sind aber meist so stark allgemein, dass eine Identifikation des Hörers mit dem Sänger nicht ermöglicht wird. Hauf handelt Texte von Diskriminierung, Verräter, Verbrechen, Resignation, unerwiderter Liebe, Arbeitslosigkeit, Hunger, finanzielle Not, Heimweh, Einsamkeit und Untreue sterben. Oft handelt es sich auch um Wendungen, die den Sänger dem Anlass angepasst und verändert haben. Das Klischee vom Blues als vor Allem trauriger Musik, das ist in der Zeit der Wiederentdeckung in den 50er und 60er JAHREN Durch das neue Weisse Menge erfuhr, hangt sie Blues bis heute nach. Tatsächlich IST Mehrzahl sehr Bluesstücke jedoch eher beschwingt und tanzbar und artikuliert im Text ebenso Hauf negativen Wie positive Stimmung sterben. So sind wir, heiße und witzige und optimistische Bluesstücke.„Happy-Go-Lucky-Songs“ . Das Thematische Spektrum des Blues ist jedoch ein großer Reibe und Facettenreißer. Thematisiert Werden ebenso Religion, Politik (so z. B. , wo Hitler Blues, die „The Florida Kid“ Ernest Blunt im Jahr 1940 bei Bluebird Aufzeichnungen einspielte), Frauenrechte , tyrannische Vorgesetzte, Sex und Herber Sexismus . This level player of the vulgaris Blues in 20er und 30er Jahren . Wurde wurde oft in den Work-Camps der Amerikaner Südens von Reisen Musikern zur Unterhaltung der Arbeiter gegeben. Zu den Hokum-Blues-Musikern zählen ua A. Bo Carter und Hokum Boys ( Tampa Red und Georgia Tom), mit mit dem „Es ist so eng“ einen Hit in den 20ern Ländern.

Die frühen Bluesstücke waren von unregelmäßiger Rhythmik und folgten dem Sprachrhythmus. Eine Strophe im frühen Blues besteht hauptsächlich aus drei Segeln. Die ehrliche Zeil wird wohl in die gleiche oder eine andere Melodie gesungen. In den Büchern findet sich eine Art inhaltiger Reaktion: Eine Antwort, Erklärung oder Begründung und Melodie ist ein andre:

Nun, Baby, triff mich unten, bring mir meine Laufschuhe
Nun, Baby, triff mich unten, bring mir meine Laufschuhe
Nun, ich komme aus dem Fenster, habe keine Zeit zu verlieren.
Howlin ‚Wolf, „Unten in der Tiefe“ )

Die Wiederholung der ersten Zeile hat den Zweck, bei der Stegreifinterpretationen mehr Zeit für die Erstellung der aktuellen Zeile zu geben. Das ist der Weg, dass die ungesehenen Zeilen auflöse. Diese Texte in Bluesstücken versagen oft beim Musizieren, aber die Sänger haben vielleicht Silben provoziert und andere unterdrücken, so dass der Rhythmus stimmt. Auch können die Töne so variieren, dass sie passen.

Das Blues Spielplan

Das Standard Blues-Schema ist ein 12- Takt- Blues (12-Takt-Blues), der in dieser Liedform gemalt ist : Die erste Zeile des Songs ist Viertakt; Es ist eine Viertaktfahrt, es ist eine Viertaktfahrt. Ihr Stundenplan basiert auf den Akkordfolgen der I. Stufe Tonika , der IV. Stufe Subdominante und der V. Stufe Dominante . Bei Four Times Tonika folgen zwei Tak Subdominante und Tonika, ein Tact Domin und Tony und wieder zwei Tone Tonika. Der Zeitplan in Form Eines Chordsheets :

|| Ich | Ich | Ich | Ich | IV | IV | Ich | Ich | V | IV | Ich | Ich ||

Als ein kleiner Akkord kann der Subdominant auch dominieren.

Dieser Zeitplan wurde im Laufe der Zeit stark erweitert und modifiziert. Neben der Standardform gibt es viele weitere Bluesschemata. Beispiel ist das 8-Takt-Blues-Schema, das 12-Takt-Melodisch-Moll Blues – Schema, bei ihnen Tonika und Subdominante Jeweils Moll Akkorde Sind, stirbt Dominant allerdings ein Dur- Dominantseptakkord , oder die 12-Takt-Norm -Jazz-Blues-Schema.

Quick Change Wird im 2. Takt de Blues-Schemas Vorschläge von Tonika, der Subdominante Spelled, so aufgeregt von einem Quick Change.

|| Ich | IV | Ich | Ich. . .

Turnaround There Turnaround Kündigt das Ende des Blues-Schemas und Melodisch und Rhytmisch zum Anfang des Schemas zurück. Dort kann Turnaround nur einmal oder zweimal verwendet werden. Bei einem 2-Takt-Turnaround wird im Takt 12 die Dominante bestätigen, dass Tonika buchstabiert.

… | Ich | V ||

Blues im Jazz

→ Hauptartikel : Jazzblues

Im Jazz ist der Blues nur noch als Harmoniefolge (wer auch immer Rhythm-Changes von G. Gershwin). Häufig wird de klassieke Blues-Form um Jazz- Kadenz II-VI und Jazz-Akkorde.

Am nächsten Jahre, Jazz und Blues Anfang der 1940er Jahre. Initial Charlie Christian zu Jazz-Seite und T-Bone Walker als das Vert des Blues brachten ihnen beide Musikstile sehr eng zusammen.

Melodica / Instrumentierung

Der melodische Aufbau einer Strophe tritt in sie ein. In der Regel diejenigen, die Blue Notes mögen . This tone have in the chromatisch twolftönigen System kein Platz, weil sie aus der afrikanischen Pentatonik kommen. Er handelt im Gefolge der Weisheit des Tons: einer von ihnen ist kleiner und größer und kleiner als je zuvor . Quinte , Jeweils, besuchte Grundton . Diese kleine Septime ist streng genommen keine blaue Note . Siehe dazu auch den Artikel über Bluestonleiter . Seit Anfang der 1920er Jahre Jahre entwickelte sich die (akustische) Gitarre zum stilprägenden Instrument des Delta Blues. Bis dahin wurde der Blues von Tanzorchestern geschrieben. Bei der Besetzung gibt es keine Partei offenbar Vorgaben, WENN Auch sterben Klarinette , sterben Fiddle Eulen des Banjo in vielen Orchester of this Art Vertreter gewesen sein dürftig. Für die Basslage wurde eine Tuba , ein Tonnenbass oder der Jug eingefügt. Das gestürzte Bild des Singers Blues-Sänger, der nur von seiner Gitarre plädiert den Blues Singt, ist ein Klischee. Gemeinsame Auftritte mit anderen Blues-Sängern waren genau so üblich wie Soloauftritte.

Gitarre wurde Ende des 19. Jahrhunderts durch die industrielle Produktion und den Versandhandel selbst im rückständigen Mississippi – Delta erschwingliche Begraitinstrumente. Dazu kam, dass Gitarre mit den Klimabedingungen im feucht-heißen Süden der USA ist ein Heiliger wie ein bspw. Klavier oder Banjo. Dinkel wurdem schnell ausgeschaltete offene Stimmen . Die strenge Norm Stimmung der Saiten nach Eadghe ‚beginnt sich erst spät bei den Blues-Musikern durchzusetzen.

Musiker

  • Blues-Musiker
  • Blues Hall of Fame
  • Liste von Boogie-Woogie, R & B, Bluespianisten

Siehe auch

 Portal: Blues – Übersicht zu Wikipedia-Inhalten zum Thema Blues
  • Boogie-Woogie
  • Blues Harfe

Literatur

  • Amiri Baraka (2003): Blues People – Von der Sklaven- musik zum Bebop , Orange Presse, ISBN 3-936086-08-7 .
  • Bruce Bastin (1986): „Red River Blues – Die Blues-Tradition im Südosten“, Univ. Of Illinois Press, ISBN 0-252-01213-5 .
  • Samuel B. Charters (1959, Deutsche Ausgaben 1962 und 1982): Der Country Blues: Lieder und Geschichten , Rowohlt Verlag, ISBN 3-499-17492-8 .
  • Alfons Michael Dauer (1983): Blues aus 100 Jahren, 43 Beispiele zur Typologie der Vocals Bluesforms , ISBN 3-596-22952-9 .
  • Ted Gioia (2008): Delta Blues. Das Leben und die Zeiten der Mississippi-Meister, die amerikanische Musik revolutionierten , WW Norton, ISBN 978-0-393-06258-8 .
  • David Harrison (1993, Deutsche Ausgabe 1994): Die Welt des Blues , Karl-Müller-Verlag, ISBN 3-86070-132-0 .
  • Theo Lehmann (2001): Blues und Schwierigkeiten, Zur Geschichte des Blues , Aussaat Verlag, ISBN 3-7615-5088-X (ehemals Auflage 1960 bei Henschel-Verlag, Berlin / DDR)
  • Manfred Miller : Um Blues und Groove – Afroamerikanische Musik in 20. Jahrhundert. Liedbücherei, Heupferd Musik Verlag, Dreieich 2017, ISBN 978-3-923445-18-9 .
  • Peter C. Muir: Lange verlorener Blues. Populärer Blues in Amerika, 1850-1920 . Universität von Illinois Press, Urbana / Illinois 2010, ISBN 978-0-252-07676-3 .
  • Robert Palmer (1995), Deep Blues: Eine Musik- und Kulturgeschichte des Mississippi-Deltas , Penguin Books, ISBN 0-14-006223-8 .
  • Carl-Ludwig Reichert (2001): Blues – Geschichte und Geschichten. Meine Audio-CD , ISBN 3-423-24259-0 – vgl. Sparifankal .
  • Elijah Wald (2004, Deutsche Ausgabe 2012): Vom Mississippi zum Mainstream. Robert Johnson und das Erbe des Blues , Rogner & Bernhard, ISBN 978-3-8077-1079-2 .
  • Bill Wyman (2001): Blues – Geschichte, Stile, Musiker, Lieder & Aufnahmen , ISBN 3-88472-525-4 .

Weblinks

  • Umfangreiche Noten und Hörbeispiele aus der Frühzeit von Blues, Worksong und Fieldholler
  • www.pbs.org 7-Tier-Serie “ Martin Scorsese präsentiert die Blues “ für das öffentlich-rechtliche Fernsehen der USA 2003 (englisch)
  • Die Geschichte des Blues

Einzelnachweise

  1. Hochspringen↑ Hans Heinrich Eggebrecht: Terminologie der Musik im 20. Jahrhundert . Franz Steiner Verlag, 1995, ISBN 978-3-515-06659-4 ( books.google.com ).

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