Britischer Hip Hop

Britischer Hip-Hop ist eine Musikgattung und Kultur, die von Vielzahl und dem Stil der britischen Rapmusik abdeckt. Die frühe Szene ist sehr stark von der Hip-Hop -Szene in New York City beeinflusst, zunächst sehr ehrfürchtig Gegenüber den Amerikanischen Erfinder (mit Britischem Rappern , stirbt in der Fruh 1990er JAHRE oft die Amerikanischen Straßenslang Übernahmen) Bevor sie das Vertrauen gewinnt, amerikanischen Stilvoll und erschwinglich.

Hip-Hop in Großbritannien nie Gewinnt Same Art Kultur ellen Einfluss Wie in dem Vereinigten Staat, mit hausgemacht Britischen Künstler, sterben sie abmühten seine Elbe Erfolg zu irrende Wie selbst Importiert, amerikanischen Künstler in Großbritannien SCHAFFTER. Die Szene beginnt daraus Eine Tugend zu machen, setzt Gewinn mit Ausverkauf gleich und verteidigt sterben Vorstellung des Britische Underdogs, wo finanziell kämpft, aber Sein Traum treu bleibt. Nach Einem anfänglichen Hauch von Interesse bedeutender Musiklabels in den 1980ern , ging Szene in der Fruh sterben 1990ern in den Untergrund, Once sterben Plattenfirmen sich von ihnen Genre zurückzogen , enttäuscht von D flat Unfähigkeit der Atlantikzu überqueren, um profitable Erfolg im US-Markt zu machen. Dennoch tauchte Mitte der 1990er Jahre eine Generation britischer Rapper auf, die die Fähigkeit und Zuversicht hatten, mit den amerikanischen Superstars auseinanderzusetzen. Dort begann Hip-Hop in Großbritannien mit experimentellen Aktivitäten und viele von ihnen – oft in Genres, Genres, z. B. Trip Hop , Garage oder Drum and Bass – und Sie haben es eilig (aus Sicht der Plattenfirmen) im US-Markt ein.

Heutzutage geniesst wo Britischer Hip-Hop Seines second Frühling – sind Versucht zu Managern, beliebt ohne Ausverkauf und innovativ, aber nicht entmutigend zu sein. Objectives of the Britten, Szene zu Hause und Rapper und DJs der Respect von Amerikanischen Künstlern und Fans.

Demographie

Britischer Hip-Hop ist wie sein amerikanisches Gegenstück Teil eines Gefühls, so normal sind es arme, dunkelhäutige Bestien stammelnd. Der Musiker von Rappern Caribischer Herkunft war zugelassen, einer der Reggae und Ragga-Einfluss im britischen Hip Hop. Obwohl es ein paar weiße und britisch-asiatische Rapper gibt. Britischer Hip-Hop kommt auch aus London, Birmingham, Nottingham, Manchester und Bristol.

Geschichte

Frühe Jahre

Vereinigte Staaten Wie in dem entsteht Auch die Britisch Hip-Hop Aus einer Szene von Graffiti und Breakdance und geht zu Dann DJ’s und Live – Rapping auf partys und Club Nights über. An sich ist es schwer es Einem Unternehmer oder Geburtsort anzuheften: in der Fruh 1980ern begann Szene zu Wachse zu sterben, als Ihre Unterstützer vorherrschend Amerikanischen Hip-Hop Horten und von IHM beeinflusst gerechnet wurden. Indessen Osterfingen aber Britischer Song eine zu Erscheinen – als allererster, Auf ein Etikett veröffentlicht, Britisches Liedes zählt „London Bridge“ (Jive, 1984) von Newtrament, Dieser Aber vor Britischer Künstler gibt es Patrone von Aufnahme und Liverap, von Fan zu Fan gereicht gerechnet wird sterben. Ebenfalls gibt es Früheren Mainstream Pop-Aufnahme, stirbt mit Rap vermischt gerechnet wird – so z. B. „Ant Rap“ von Adam und die Ameisen aus „Prince Charming“ (CBS, 1981) LP „Wham Rap (Enjoy What You Do)“ von Wham! aus Fantastischer (Innere Vision, 1982) oder „Buffalo Gals“ von Malcolm McLaren aus „Ente Rock“ (Charisma, 1982) – aber this Ist im Allgemeinen Popverwendungen des US-Rap und less des Beginn des Britische Hip-Hop Kultur. Jedem gibt es Gegenargumente, die diese von Greg Wilson .

Über die nächste Fünf Jahre begann sich mehr Britischer Hip-Hop und Electro Musik herauszuschleichen: Street Sounds Electro UK (Street Sounds, 1984), wurde von Greg Wilson produziert Wurde and a Fruh Auftritt von MC Kermit wo beinhaltete später dazu überging, von sterben Wilson Geförderten Ruthless Rap Assassins zu Formen ; „Kinder Rap / Party – Rap“ von The Rapologists auf Hip Hop Beat (Billy Boy, 1984); „Do not Be Flash“ von DJ Richie Rich(Spin Offs, 1985). Aber Veröffentlichungen waren weder weise noch selten und sie wurden im Hintergrund und live geboren.

If Auch Plattenfirmen beginnen Notiz von of this Untergrundszene zu nehmen, Ist Radio und Öffentlichkeit immer noch Eine große Schwierigkeit beim Versuch stirbt grünschnabelige Szene Wachse zu lassen: das sollte ein großes Problem für die Britischen Hip-Hop Durch Die 1980er und 1990er hindurch sein, und oft SCHAFFTER es Szene Lediglich mündlich oder und stirbt Unterstützung von sterben Piratensendern , sterben im Ganzen Land aufblühten (und, öfter als umgekehrt, Dann wieder verschwindet) zu überleben. Trotzdem spielt das Mainstream – Radio Britischer Hip-Hop gelegentlich und förderlich, Szene ins Größere Interesse des Landes zu bringen Waren DJs Wie die Dave Pearce und Tim Westwood .

Die irischen Briten Hip-Hop Labels

Ein Großer Meilenstein in der Geschichte des Britischen Hip-Hop-Krieges, der 1986 die verdorbene, die britische Hip-Hop-Werke zu veröffentlichen. Simon Harris ‚ Music of Life Plattenlabel brachte die Untergrundszene in Light, Supreme durch den Erfolg des Rappers Derek B – dem schlechtesten britischen Rapper, Erfolge in den Charts.

Auf Derek Bs Erfolg aufbauend, Fahre Musik des Lebens schnell Legendäre Britischen Hip-Hop – Gruppe zu entdecken und verpflichten, Wie z. B. Hijack , sterben Dämon Boyz , harte Geräusche (später Son of Noise) und MC Duke. Deren hart wie die Hölle -Reihen gerechnet wurden für den Deutlich erkennbaren Hip-Hop – Fan Fest unerlässlich zu hören, hausbackene Talente Wie Pack – Thrash und die Sie Rockers mixend mit der Aufmerksamkeit, sie Durch US Künstler Wie die Professor Griff erhielten. Music of Life leite die Gründung für andere britische Hip-Hop-Platten, so z. B. Mango Records undKalter Schweiß .

Sich von den Amerikanischen Wurzeln entfernend begann , wo Britischer Hip-Hop eigene Sounds zu Entwickeln: Pioniere Wie Hijack, Hart Lärm und Silver Bullet Entwickelt die Schnellen Hardcore Hip-Hop , wo am meisten mit der Szene assoziiert Wird, aber viele andere Rapper und Gruppen Fühlten sich In ihnen wird es dir nicht erlaubt sein, hierhin und dorthin zu kommen. Caveman und Outlaw Posse Entwickelt EINEN vom Jazz beeinflussten Stil, während sich MC Mell’O ‚ gut between Jazz und Hardcore platzierte. London Posse und Schwarz Radical Mk II Waren mehr von Reggae beeinflusst, während sterbenWee Papa Girl – Rappers , Plätzchen Besatzung und Monie Love mehr „Radio freundlicher“ Hip-Hop und produzieren DAMIT Erfolge in den Charts erreicht. Gruppe Wie Londoner Combo sterben Die Bruderschaft Sind (trotz ihrer expliziten Betonung Dezember Britischer Akzent des) stark vom US-Amerikanischen Hip-Hop beeinflusst. Andere Gruppen Entstanden aus der Hip-Hop – Szene und Bracht Ihre Eigenen Einflüsse so Erfolgreicher ein that sie zum Hip-Hop so Unterschiedlich eingestuft gerechnet wurden that neue Genres aufsprangen, um sie zu beschreiben: Massive Attack mit Trip Hop oder Galliano mit Acidjazz zum beispiel.

Trügerisches Licht

Trotz der Tatsache, dass ein britischer Hip-Hop-Künstler – z. B. sich in London geboren Slick Rick , wo in Fruh JAHREN in sterben USA Wanderers – Bleiben wo Grossteil der Szene im Untergrund und von kleinem umfang. Es Entwickelt sich ein Mindset – bin gekennzeichnet Durch Besten „No Sell Out“ von Gunshot (Vinyl – Lösung, 1991) oder „Poor Aber Hardcore“ von Son of Noise aus The Mighty Son of Noise (Kold Schweiß, 1992) -, das Künstlern misstraute , welche Chart-Errungenschaften erledigte, mit der Szene assozierten Hardcore-Styl zu setzen. Der Diagramm-Erfolg von Silver Bullet Wurde aufgrund Dezember Entschieden Schnellen Aufstieg beklatscht, wohingegen Derek B undRebel MC verachtete, wenn sie beliebter waren, gab es nichts zu erfahren. Spaltungen innerhalb der Gemeinschaft, deren Befugnisse für britische Künstler schwerwiegend sind, als „Ausverkauf“ Markenmarkt.

Wie auch immer, sterben Dinge Sehen vielversprechend aus: Hip Hop – Verbindung , das ersten großen Britischer Hip-Hop Magazin, Würde 1989 Gegründet und in der 1990ern Fruh Schiene Britische Hip-Hop Szene zu gedeihen sterben. Es gab nicht nur ein stabiles Fundament hängt Rappern in London – Die Legende Wie Klinge , Schwarz Radical Mk II und Over X -, Sondern es Entwickelt ausserhalb der Hauptstadt viele Städte Ihre Eigenen Bezirksszenen. Bristols Szene (insbesondere St. Paul Gegend sterben) Bracht The Wild Bunch (später besser als Massive Attack Bekannt) und Bedeutende Gruppe Wie Plus One und Smith & Mightyund wurd spitzen die Heimat des Trip Hop . Nottingham Krieg dort , wo Geburtsort Stereo MCs , während sie Leeds Alpträume on Wax , Braintax und die Illusion brechen schenkt, sterben sterben Szene Durch Gründung von sterben Low Life Records revolutionierte. Manchester Rief sterben Ruthless Rap Assassins , Krispy 3 (später Krispy), sterben Kaliphz und MC – Melodien ins Leben. Als Szene Wuchen sterben, es für Wird Britischer Rapper immer less Übliches amerikanische Akzente zu imitieren (Jene, stirbt es Zentrum beteiligt, gerechnet wird oft belächelt) und Britischer Rap Burgt immer mehr für seine eigene Identität.

Caveman unterzeichnete bei Einem Großhändler Etikett – Profil Aufzeichnungen , sterben Britischer Heimat von Run DMC – und Kold Sweat gründete sich selbst und entdeckt Gruppe Wie die SL Troopers , einmütige Entscheidungund Katch 22 , Derens „Tagebuch eines Blackman“ von Radio 1 verboten Wurde, da es nur aus einem Lied der Nationalen Front ausschließt . 1991 Veröffentlicht am Hijack Die Hörner von Jericho (Rhyme Syndicate Records 1991) Auf dem von Ice-T erst kurz zuvor gegründeten Rhyme SyndicateLabel. Die Single „The Badman is Robbin“ gehört zu den Top 40 und die Gruppe ist mehr als 30.000 Alben zu verkaufen.

Vermeide es, den britischen Hip-Hop-Baum der Prophezeiung zu durchkämmen. Die Hörner von Jericho (Rhyme Syndicate Records 1991) Wurden nie in und auf Plattenfirmen Nehmen Künstler von Empfehlung : Ihrer Liste Herunter, sich auf schlechten Verkaufszahlen und Mangelndes Interesse berufend Veröffentlichen USA der. Mango Aufzeichnungen Wurden geschlossen, noch mehr Britische Hip-Hop Künstler ohne Platt Firma zurückzulassend und um Umstände noch Schlechter zu machen sterben beginnen Britischen Hörerschaft ihr Interesse Gene zu sterben Drum and Bass / Jungle , Wacholder Verschmelzung aus Hip-Hop und Ragga zu RICHTER. Dort warnte britischer Hip-Hop, dass die Plattenindustrie Schwer getroffen habe, der bei Auswirkungen des Probens ums Leben gekommen seiwachgerüttelt Würde und nutzung von Proben anzuzumahnen und sterben zu verfolgen, sterben sie ohne Erlaubnis nutzt beginnen zu sterben. Die Grossisten US Künstler Könnten ich sterben Lizenz für ein paar Ausgewählte Proben Leisten und immer noch gewinnbringend für ihre herausschlagen Label: stirbt kleine Schulter Britischen Künstler Könne spärlich sterben Wünsche Derens Labels nach Gewinn befriedigen, ohne das Zuziehen Weitere Kosten für sterben Proben Lizenzierung von.

Zwischen der Mitte der 1990er Jahre und Anfang 2000 legte viele altgedienten Britischer Hip-Hopper Ihre Mikrofon nieder (so beispielsweise Auch sterben Gruppe Die Bruderschaft (Band) ) und Bekam beruf im Wirklich Leben und sterben Szene, can bedroht Krieg jeden Moment Mainstream Werden sterben , Bleibt Persistenz im Untergrund.

Die nächste Generation

Aber als ältere Rapper sterben sterben Szene verläßt Kamm Der Zweiten Generation – aus Hip-Hop und Electronica entsprungen – in den richtige Salz: The Herbaliser Veröffentlicht am „Abhilfe“ ( Ninja Tune , 1995), Scruff HerrVeröffentlicht am „Frolic EP Pt 1“ (Pleasure Music, 1995), Mark B Veröffentlicht „Noch Fragen?“ ( Jazz Fudge , 1995) und DJ Skitz Veröffentlicht am „Where My Mind Is That / Blessed Be The Manor“ (Ronin Aufzeichnungen, 1996), das einen jungen Rapper Namens Roots ManuvaAls Gast-Singler wurde die Single „Next Art of Motion“ (Sound Of Money, 1995) bezeigt. Neue Plattenfirmen, sterben versuchen, Stil und Sensibilitäten Dezember Britischen Hip-Hops mit modernem Tanz Musik zu verschmelzen tauchen auf und erhielten Notiz, Wie Mark Raes Grand Central oder DJ Vadims Jazz Fudge. This button screenshat to the music to the music to the music to the music. (Bands wie de Stereo MCsbegannen Instrumente zu spielen, Und dann Ihre Eigene Melodie für eigene Aufnahme zu Proben) oder with the Heraussuchen unbekannterer Aufnahme, Wo ein meist Kosten effecitve Lizenzdeale engagiert Werden Könnten anordnen (oder wo das Muster mit Einem Hohen Maße einer Sicherheit Benutzt Werden Könne ohne that des Originalkünstler Ihr Davon Hooren würde).

Es Britische Hip-Hop beginnt Durch Eine Renaissance zu wandern, D flat Stil dich von der vorherigen Schnellen Hardcore Schablonen Wadenfänger Fruh Jahre Entfernt und ich in melodiöseres Terrain begibt. Mark B und Klingearbeitet zusammen, um die „Hitmen for Hire EP“ (Jazz Fudge, 1998) aufzunehmen, sterben Gastauftritte von aufstrebenden Sternen Wie Lewis Parker und Mr. Thing (von dem Scratch Perverts ) enthalten. Die EP ist ein Erfolg und zum Album Führt Unbekannt (World Play, 2001) und Diagramm-Erfolg. Wurzeln Manuva , Blak Twang , Phi Leben Cypher und Tykommt alle ins Blickfeld , wo Öffentlichkeit und altgediegene Legende Wie Rodney P , Mike J und Mc Mell’O ‚ greift wieder zum Mikrofon.

Die Neue Generation

Britisches Hip-Hop entfaltet du available in neuem Rich – Tong, mit Einem Neuen Stil der Elektronischen Musik , wo in der Fruh 2000ern Bekannt Würde und stark von Hip-Hop und Garage beeinflusst Krieg. Thats Neue Genre Wurde Grime Genommen , Aber Auch Ez Manuell Auch Eskibeat oder Sublow Genannt. Bekannte Künstler dieser ersten Welle waren Dizzee Rascal , Wiley , Lady Sovereign und Kano . Dies ist eine kontroverse Geschichte, eine Art Subgenre des britischen Hip-Hop oder eines seiner eigenen Genres.

Weiterer Erfolg folgte als The Streets seines Album Original – Piraten – Material (679 Datensätze, 2002) veröffentlicht und Wird Einer der Erstes der Neuen Kunst des Britischen Hip-Hop, Glaubwürdigkeit und beachtlich Verkaufszahlen zu Kombiniert, Sowohl in Großbritannien als in den Vereinigten Staaten auch. Der Erfolg von The Streets Bracht Erneut Bedeutende Plattenfirmen dazu im Britischen Hip-Hop nach DER Grossen Wurf zu schauen und TV und Radio GIBT Britische Hip-Hop Künstler Wie Haut Nyman Air zu spielen, Wie Auch anzeigen Ihre Amerikanischen Gegenstücke.

Group of Euro Gangers Ergonomic und International Vermarkter, wie sie amerikanische Amerikaner sind, Plattenfirma unterschrieben. Künstler, die Mr. 45 hat, hat auch wieder Respekt verdient von Amerikanischen Künstlern, während Gruppen, die Goldie Lookin Chain Hip Hop und Rap für die Weise verwendet haben, über Chart-Erfolg zu erhalten.

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